第6章
啡渍染得模糊。
打开素材库，上百张都市街景照片在文件夹里整齐排列，可当她将霓虹灯带的素材拖进画布时，那些绚烂的色彩却像杂乱的拼图，始终拼不出心中的画面。
铅笔在速写本上划出刺耳的声响，她试着用传统手绘寻找灵感。
笔尖落下的瞬间，大学课堂的场景突然浮现：导师曾说 “光影是设计的灵魂，而灵魂需要呼吸的空间”。
她猛地合上本子，重新审视电脑上的设计稿 —— 过于堆砌的元素让画面失去了呼吸感，就像把整个城市塞进了相框，却忘了留出仰望天空的角度。
起身接热水时，咖啡机的嗡鸣在寂静的办公区格外清晰。
路过同事 A 的工位，她看见对方的显示器上贴着 “效率至上” 的便利贴，旁边堆着半凉的奶茶杯。
回到座位，她试着简化画面：删除多余的建筑剪影，只保留地铁轨道的几何线条作为光影的载体，让模特的裙摆随光线流动自然褶皱。
凌晨三点，窗外的雨声渐歇，月光从云层间隙漏下，在绘图板上投下淡淡的银边。
林小夏忽然注意到自己落在桌面上的影子 —— 手肘撑起的阴影与电脑屏幕的光区形成奇妙的对比，像极了她曾在美术馆见过的装置艺术。
她立刻打开 3D 建模软件，尝试用光影追踪技术模拟月光的折射路径，让模特的侧脸在明暗交界处形成柔和的过渡。
“这样会不会太艺术化？”
她盯着新生成的效果图，指尖悬在保存键上犹豫。
客户要求的商业海报需要兼顾美感与营销点，而她此刻的设计更偏向艺术表达。
但想起王经理那句 “客户需要的是能打动他们的作品”，她咬了咬牙，在模特手中加了一个微亮的品牌 LOGO—— 不是突兀的植入，而是让 LOGO 成为光影的一部分，仿佛从她掌心自然流淌出的光芒。
凌晨四点，当她终于完成第八版修改时，窗外的天际线已泛起鱼肚白。
揉着酸痛的手腕，她看着屏幕上的作品：模特站在由地铁轨道和霓虹光影构成的通道中，裙摆上的 LOGO 随光线变化若隐若现，背景里的月光与街灯交织，形成 “跨越昼夜” 的视觉隐喻。
这不再是纯粹的商业设计，而是她心中那个